Aquí os dejamos un resumen de las novedades del mes de febrero.

BIENVENIDOS AL SUR

MÁS DE 250.000 ESPECTADORES

“Fresca y divertida, más mediterránea que la original” COPE

 Click here to view the embedded video. 

Alberto es el encargado de una oficina de correos en una preciosa ciudad al norte de Italia. Presionado por su esposa, está dispuesto a hacer cualquier cosa para conseguir un traslado a Milán. Sus intentos por conseguir el ascenso son un desastre y como castigo es trasladado a una pequeña ciudad del sur, una verdadera pesadilla para un habitante del norte. Para su sorpresa, nada será como él esperaba.

El mayor éxito del cine italiano en años. Una comedia deliciosa que consigue convertir las sonrisas en grandes carcajadas con una fórmula llena de luz, optimismo y alegría mejorando los momentos cómicos de la película original. Porque el humor, la belleza femenina, el fútbol y la melancolía son mucho más seductores a la orilla del mar.

¿Por qué verla?  

•             Porque en clave de humor nos recuerda qué es realmente importante en la vida

•             Porque defiende que la vida es mucho más sencilla cuando vamos con la verdad por delante

•             Porque nos recuerda que luchar por mantener un matrimonio hace que los problemas parezcan más fáciles de llevar.

•             Porque nos cuenta cómo la vida depende en gran manera del modo en que tú decides tomarte la cosas.

•             Porque invita a disfrutar cada día sin preocuparnos por el progreso, ya que en cada minuto puedes vivir aquello a lo que aspiras.

•             Porque de todo lo que en apariencia parece algo malo se esconde un bien.

ALGO EN QUÉ CREER

¿Debe un sacerdote decirle a su congregación lo que quiere escuchar en lugar de la verdad? Algo en qué creer está protagonizada por Jack Lemmon en el papel del padre Tim Farley, el complaciente sacerdote de una parroquia de una zona residencial que conduce un mercedes y hace chistes desde el púlpito. Cuando el idealista Mark Dolson (Zelijko Ivanke), un seminarista radical, le acusa de ser “un teólogo cantante y danzarín”, el resultado es un tenso drama en el que cada hombre enseña al otro el significado de la fe. Basada en el éxito de Broadway, esta provocadora adaptación es una exquisita y humorística combinación de conciencia y compromiso.

 ¿Por qué verla?

•            Porque Jack Lemmon interpreta genialmente al sacerdote.

•             Porque sirve para meditar sobre la vocación cristiana.

•             Porque es muy emotiva y entretenida.

LA VERDADERA HISTORIA DE CRISTOBAL COLÓN

Usando una carta de presentación del antiguo confesor de la reina Isabel la Católica, Cristóbal Colón gana el acceso al tribunal español donde trata de convencer a las autoridades del espíritu práctico de su viaje propuesto para alcanzar el Extremo Oriente navegando por el oeste. La intriga de tribunal y los esfuerzos de Francisco de Bobadilla, cuyos intereses financieros serían dañados por el éxito de Colón, son barricadas al viaje, pero el navegante persevera y en última instancia logra su fin.

¿Por qué verla?

•             Porque cuenta la historia de la colonización y la Evangelización del “Nuevo Mundo”

•             Porque nos cuenta la historia de un hombre que no cesó en su empeño de viajar a las Indias por una intuición y sus consecuencias.

•             Porque nos recuerda los tiempos en los que la prioridad de toda una nación era la unión cultural y una misma Fe.

Os remitimos aquí una carta que está circulando por internet para ver si vosotros también queréis moverla entre vuestros contactos y convertiros en “el motor del cambio” de tendencia en el mundo del cine.

¿Os animáis? POr el momento aquí os dejamos el trailer de POPIELUSZKO, LA LIBERTAD ESTÁ EN NOSOTROS.

Click here to view the embedded video.

———————————————-

Querido amigo:

“Hace falta quitarnos el peso del miedo que nos paraliza, que inmoviliza los corazones y mentes de los hombres… Sólo debemos tener miedo de traicionar a Cristo por cuatro monedas de estéril tranquilidad” (JERZY POPIELUSZKO)

Palabras que pertenecen a un gran polaco, y que sintetizan los duros años que vivió este firme defensor de la libertad ciudadana y religiosa. Palabras de la última homilía que pronunció el que fuera capellán del sindicato SOLIDARNOSC.

JERZY POPIELUSZKO, referente para toda una nación y contemporáneo de Juan Pablo II, fue asesinado en 1984 a manos de agentes secretos del gobierno de la oprimida Polonia de la década de 1980.

El próximo 27 DE ENERO llegará a los cines “POPIELUSZKO: La libertad está en nosotros”, la película que fue vista por casi un millón y medio de personas en Polonia.

Para algunos, Popieluszko fue un héroe. Para otros, un hombre sencillo pero tremendamente humano, que venció sus miedos interiores por amor a su pueblo. Para todos, un hombre libre, que luchó por la libertad de los suyos con todas las consecuencias.

¿Te unes a nosotros?

Este es el link a la página de la película en facebook:

http://www.facebook.com/#!/pages/POPIELUSZCO-la-libertad-est%C3%A1-en-nosotros/301922513155454

Y aquí el tráiler:

http://youtu.be/FrEcDdeKJPg

¡Ayúdanos a hacer circular esta carta!

¡Muchas gracias por formar parte del proyecto de un nuevo tipo de cine!

Un abrazo,

El equipo de “POPIELUSZKO. LA LIBERTAD ESTÁ EN NOSOTROS”

www.popieluszkolapelicula.com

La verdadera historia de ALEXIA, la niña que está en proceso de beatificación y que Fresser trató de manipular con su película CAMINO.

Las cinco películas que se convirtieron en todo un sello de identidad de una época y que continuan haciendo reir a grandes y pequeños. Don Camilo, El Regreso de Don Camilo, Don Camilo y el honorable Peppone, Don Camilo Monseñor y El Camarada Don Camilo.

Y además un pack de dos películas únicas: La primera película de la historia del cine sobre la Pasión de Cristo (que nació casi a la par que la industria del Cine): Vida y Pasión de Cristo y la primera cinta sobre la figura de Cristo rodada en Estados Unidos : Del Pesebre a la Cruz…

Aquí os dejamos un poquito más detallada cada una de ellas… ¡PARA VER Y REGALAR!

ALEXIA

Click here to view the embedded video. 

Este documental de creación reconstruye la vida de Alexia González-Barros González (Madrid, 7 de marzo de 1971 – Pamplona, 5 de diciembre de 1985), una adolescente que está en proceso de beatificación desde 1993, sobre todo por la fe, entereza y alegría con que afrontó la enfermedad. En efecto, Alexia falleció a los catorce años a causa de un tumor en la columna vertebral. Y, desde su muerte, su devoción se ha extendido por los cinco continentes. Narrado en primera persona por la propia Alexia (Miriam Fernández) y por su ángel custodio, Hugo (Richard del Olmo), el filme incluye testimonios de sus familiares, profesoras y amigas, de los médicos y sacerdotes que la ayudaron, y de varios expertos en procesos de canonización. Todo ello, ilustrado con abundante material fotográfico y fílmico, numerosos fragmentos de las películas domésticas rodadas por su familia e ilustraciones divertidas de algunos episodios significativos de su vida.

¿Por qué verla?

•          Porque destapa la verdadera historia de una niña, que fue tergiversada

•          Porque Alexia es un ejemplo de una vida normal, pero con una particularidad: vivió intensamente la presencia de Dios.

•          Porque veremos por primera vez, imágenes que grabó su padre desde antes de su nacimiento y así conocerla en profundidad.

•          Porque Alexia nunca perdió la fe, ni la sonrisa pesar de su grave enfermedad y así nos propone un modelo de vida ante las situaciones complicadas.

DON CAMILO

Brescello es un pequeño pueblo del valle del río Po donde la vida es dura y la economía precaria. Allí vive Don Camilo, el párroco del lugar, y Peppone, su visceral alcalde comunista. Aunque los dos hombres se admiran en secreto, sus ideas políticas y sus luchas ideológicas despiertan el máximo interés entre los habitantes del pueblo.

EL RETORNO DE DON CAMILO

Tras la pelea con el alcalde Peppone, el obispo elige un nuevo destino para Don Camilo: un pequeño pueblo de montaña muy indicado para la meditación. Mientras, en Brescello, dejando a un lado  los conflictos ocasionados por la construcción de un dique, todos echan de menos a Don Camilo. Los ancianos del pueblo se abstienen de morir, los niños se niegan a nacer y los enamorados no quieren casarse sin su ayuda.

DON CAMILO Y EL HONORABLE PEPPONE

Llegan las elecciones a Brescello y continúan las cotidianas batallas entre Don Camilo y Peppone, quien ambiciona convertirse en diputado. El párroco decide ayudar al alcalde a superar un examen importante en su carrera  a cambio de su colaboración en un proyecto para construir una nueva iglesia. Pronto se inicia una campaña electoral en la que casi todo es posible.

DON CAMILO MONSEÑOR

Don Camilo es nombrado Monseñor y transferido a Roma donde también se encuentra Peppone, ahora un importante senador. Ambos hombres están unidos por la nostalgia a su añorado Brescello. Cuando en el pueblo se produce un gran enfrentamiento entre católicos y comunistas, las autoridades vaticanas y los dirigentes del partido deciden enviar a los eternos adversarios como mediadores en el conflicto.

EL CAMARADA DON CAMILO

Don Camilo, el párroco de Brescello, convence a Peppone, el acalde del pueblo, para visitar juntos la Rusia de los años setenta para comprobar por sí mismos cómo se vive en un país comunista. Ya en Moscú, suceden un sinfín de peripecias. Nada volverá a ser igual en Rusia tras su visita.

¿Por qué verla?

•          Porque sabe transmitir los valores del catolicismo sin necesidad de impartir ningún tipo de sermón.

•          Porque consigue grandes instantes cómicos, ideales para una época bastante desprovista de alegrías.

•          Porque a pesar del listón dejado por la primera película de la saga, esta continuación mantiene todo el encanto y carisma.

•          Porque consigue que todo espectador se sienta como un habitante más de ese entrañable pueblo de Brescello.

PACK JESUCRISTO:

VIDA Y PASIÓN DE JESUCRISTO

Primera película importante sobre Jesucristo. La cinta, realizada en los albores del cine, repasa diferentes pasajes de la vida de Jesús, desde su infancia hasta su Resurrección. Cuenta con unos decorados inspirados en los grabados de Gustave Doré y un esmerado vestuario. Está rodada mediante cámara estática y planos generales.

La primera versión, estrenada en 1902, constaba de 18 escenas y duraba 15 minutos. Fue recibida con tanto entusiasmo que sus productores, los hermanos Pathé, decidieron colorearla y ampliarla. Los fotogramas fueron laboriosamente coloreados a mano con la ayuda de plantillas, y en 1903 y 1905 se presentaron dos nuevas versiones. Finalmente, en 1907 se estrenó la definitiva, que cuenta con 31 escenas y 44 minutos de duración. El film fue utilizado por los misioneros de Asia y África en su evangelización.

¿Por qué verla?

•          Porque es un documento excepcional.

•          Porque es la primera película sobre la figura de Jesús.

•          Porque es una joya del cine mudo.

DEL PESEBRE A LA CRUZ

La primera película americana sobre Jesucristo. Muchas secuencias fueron filmadas en Tierra Santa. Indudablemente fue una gran esfuerzo para la época realizar la filmación, el hecho de que el rodaje incluya innumerables localizaciones en Palestina, incluso Egipto le confieren el valor de precursor de espectáculo de masas dentro del cine norteamericano. Olcott, que estaría al mismo nivel pionero que un Griffith o un DeMille aportó esa maestría común en todos ellos para planificar el filme en forma de guión, liberándolo así de ataduras teatreras, de encorsetamientos afines al retablo. Fue filmada como una serie de cuadros en los que se representan la vida de Cristo, cuya escenografía refleja la influencia de las acuarelas de James Tissot sobre el Nuevo Testamento. Una rareza. A raíz de esta superproducción de la época quedó el camino abierto para posteriores versiones de la vida de Jesús, que siempre, durante el cine mudo, estuvieron imbuidas de ese espiritualismo catequístico, con personajes ajustados a precedentes visiones pictóricas de artistas clásicos o aceptados por las autoridades eclesiásticas.

¿Por qué verla?

•          Porque es la primera visión americana de la vida de Jesús

•          Porque es una obra de arte

La película del cineasta Bruce Morris (Pocahontas, Tiana y El Sapo…), pasó de estar en la séptima posición, durante el fin de semana del 14 al 16 de octubre, a ir escalando posiciones hasta llegar a ser la cuarta en mayor recaudación a lo largo de sus siete primeros días en cartelera.

 Click here to view the embedded video.

EL GRAN MILAGRO narra la historia de tres personajes: una mujer viuda con un hijo, un conductor de autobuses y una anciana que ven la influencia y acciones de sus respectivos ángeles custodios a lo largo de un mismo día.

La mítica historia de la lucha entre el bien y el mal, se ha escenificado esta vez en un relato adaptado para toda la familia en la que toman juego realidades paralelas: la de los ángeles y demonios y la de los humanos.

La película, tiene previsto su estreno en España, de la mano de la distribuidora European Dreams Factory, en los primeros meses del año 2012.

Una disputa pública en París hizo correr la voz como la espuma: el famoso profesor, filosofo y teólogo DUNS SCOTO parecía haberse vuelto loco en su defensa de algo que nadie logaba comprender: LA INMACULADA CONCEPCIÓN DE MARÍA.

Uno a uno, fueron presentándose “oponentes” a su discurso que la época calificaba como “carente de sentido”…500 años después, la Iglesia lo proclamo un dogma y Juan Duns Scoto fue elevado a los altares.

¿Qué vio tan claramente este hombre? Un franciscano sencillo, humilde pero firme en su fe…  una película que lleva su nombre por título: DUNS SCOTO, nos cuenta ese momento histórico que revolucionaría toda una época y asentó las bases que siglos después se tomarían como referencia por místicos, teólogos y grandes santos de la Iglesia.

DUNS SCOTO, es una película, como su propio protagonista, sencilla pero cargada de contenido para analizar, pensar y rezar. Ganadora del premio a la mejor película del Festival de Cine Católico Mirabile Dictu (avalado por el Vaticano), llegará a las pantallas de cine españolas el próximo 18 de noviembre. Nosotros, en cine Religioso, nos hacemos eco de esta noticia que creemos que no sólo os gustará sino que además merecerá la pena apoyar. Si él supo decir que SÍ a María, nosotros también podemos hacerlo ayudando a dar a conocer su historia.

Valiente, firme, auténtico…ese fue el beato Juan DUNS SCOTO. ¡Atentos a lo que viene! Aquí os dejamos el enlace a su página en facebook: http://es-es.facebook.com/pages/DUNS-SCOTO-En-Espa%C3%B1a/112722935492415

Tres de los grandes títulos de referencia de la historia del Cine Religioso en PACK DE CINE DE FE

HISTORIA DE UNA MONJA

Una joven perteneciente a la clase media belga, ingresa como novicia en un convento. Tras profesar como monja, la hermana Luke es enviada al Congo a trabajar como enfermera en una misión. Para su sorpresa será destinada a un hospital para blancos, como ayudante de un cirujano.

LAS SANDALIAS DEL PESCADOR

Después de pasar veinte años en un campo de trabajos forzados en Siberia, el sacerdote ruso Kiril Lakota es liberado y enviado a Roma, donde el Papa, que está enfermo, le nombra Cardenal. Mientras, el mundo vive en un estado permanente de crisis, con la Guerra Fría como telón de fondo. El Padre Lakota, imaginará el giró que dará su vida.

EL MENSAJE DE FÁTIMA

Tras siete años de caos político desde el golpe de Estado de 1910, el gobierno de Portugal ha atenuado la persecución de la Iglesia Católica y ha permitido la reapertura de sus templos. Y es en el pueblito rural de Fátima donde tres niños pastores aseguran haber recibido la visita de una “bella señora venida del cielo” que les pide que recen el Santo Rosario.

¿Por qué verla?

•  Porque las tres películas son declaraciones sinceras, muy humanas y sencillas sobre el compromiso con la fe, el camino hacia Dios y el encuentro con los otros a través de Él.

• Porque está cargada de valores como la bondad, la entrega, el amor al prójimo, el compromiso…

• Porque son tres títulos que han marcado diferencia y son considerados como “de referencia” por los admiradores del cine Religioso.

• Porque nos cuentan las historias de tres personas sencillas a quienes Dios escogió para otra gran misión que nunca habrían imaginado.

• Porque tienen un reparto fantástico: Audrey Herpburn, Anthony Quinn, Laurence Olivier y Susan Whitney, cuyos papeles en estas películas les consagraron como uno de los grandes actores de la época.

• Porque son títulos IMPRESCINDIBLES y sin caducidad temporal. Que siguen encantando a todas las generaciones y porque en ellos todavía podemos encontrar similitudes con la época actual.

ANNO DOMINI

Anno Domini relata la forma de vida de las primeras comunidades cristianas narradas en los Hechos de los Apóstoles cuyos personajes principales son Pedro y Pablo. Dirigida por Stuart Cooper en 1985, escrita por Anthony Burgess y Vincenzo Labella; la música  fue compuesta por Lalo Schifrin.

La película es una coproducción anglo italiana de doce episodios, relevante por su amplio reparto de estrellas del cine como James Mason, Ava Gardner, Susan Sarandon, Fernando Rey, Diane Venora, Ian Mcshane, Anthony Zerbe, Jennifer O’ Neil, Richard Roundtree y Ben Vereen entre muchos otros.

¿Por qué verla?

• Porque nos cuenta la visión de  y vida de los primeros seguidores de Cristo.

• Porque nos motiva a seguir luchando como ellos para introducir en nuestras vidas las enseñanzas de Jesús.

• Porque se trata de una serie muy completa que podremos ir viendo poco a poco por capítulos.

• Porque es una base en nuestra formación cristiana fácil y entretenida que además nos viene contada por grandes estrellas de cine.

EL FIN ES MI PRINCIPIO

 Click here to view the embedded video.

Al final de su agitada vida, Tiziano Terzani; aventurero, apasionado periodista y autor de renombre, se retira junto a su mujer Angela en la casa que la familia tiene en la Toscana. Quiere morir en su país de origen y en paz consigo mismo. Se prepara para cerrar el círculo de la vida, pero antes pide a su hijo, que vive en Nueva York, que venga a visitarlo por última vez. Quiere contarle la historia de su vida; su infancia y juventud en Florencia, las tres décadas que pasó como corresponsal asiático para la revista alemana DER SPIEGEL. También desea contarle el transcendental viaje que emprende hacia la espiritualidad, tras haberle sido diagnosticado un cáncer, en donde llega a encontrarse a sí mismo. O los tres años que pasó junto a un sabio en el Himalaya y que se convirtieron en una experiencia clave en su vida.

Eso fue lo que le permitió afrontar la muerte con calma. No obstante, antes de morir quiere transmitir su legado a su hijo Folco. Tras las conversaciones que mantienen, se crea una gran complicidad entre padre e hijo y, poco a poco, las tensiones entre ellos van disminuyendo. Después de la muerte de su padre, Folco esparce sus cenizas en la cima de una montaña y deja que el viento se las lleve. Más tarde publicará el libro que su padre le pidió escribir: El fin es mi principio.

¿Por qué verla?

• Porque es una de las películas más conmovedoras del año. Un himno a la vida.

• Porque El fin es mi principio es la adaptación cinematográfica del libro del mismo nombre que ha sido un Bestseller en Italia, Alemania y que también se ha editado en España llegando a ser considerado ‘libro del año’ por la editorial Maeva.

• Por tres de los aspectos refleja la película: la intensa relación entre padre e hijo, los pensamientos acerca de la muerte, y el mensaje que Terzani quiere transmitir: “El hombre puede cambiar, y si cambia también puede cambiar al mundo”.

•Porque el aclamado actor suizo Bruno Ganz interpreta magistralmente a Tiziano Terzani y le da un valor añadido, si cabe, a la ya conmovedora historia.

• Porque como dice su hijo Folco: “Si una persona anciana te transmite su saber, y si absorbes ese saber, entonces sabrás mucho más siendo todavía una persona joven. Es una especie de principio para seguir adelante.”       

¿Qué os parece? Dejadnos vuestros comentarios en el blog y si quereis saber más, podéis encontrarlas en www.cinereligioso.es

Nuevo curso…¡y grandes noticias en el marco español del cine con valores cristianos!

De primeras, ya sabemos que vienen varios títulos muy jugosos para este nuevo año escolar, historias de héroes, de mártires que nos recuerdan la historia de los nuestros. La vida llevada al cine de grandes santos del Medievo que para nosotros (al menos en nuestras fronteras españolas) eran auténticos desconocidos…¡Hasta ahora! Y además, viene en breve una animación en 3D para toda la familia, arriesgada apuesta pero de nuevo…de esos que merecen la pena.

¿Queréis saber de lo que nos hemos enterado? Esto es lo que nos depara el CINE (con mayúsculas) del que como siempre os decimos, todos formamos parte y en el que también cada uno puede aportar su granito de arena.

POPIELUSZKO, La libertad está con nosotros

           Trailer original: Click here to view the embedded video.

POPIELUSZKO es una historia épica sobre la vida y martirio del padre Jerzy Popieluszko, coetáneo de Karol Wojtyla y capellán  del movimiento Solidaridad. El padre Popieluzko fue brutalmente asesinado en Polonia en octubre de 1984 por resultar un personaje, que aunque no se pronunciaba políticamente, resultaba especialmente molesto para el gobierno regente en esos momentos.

En la película, vista por más de 1,3 millones de personas en su país,  también se refleja en los vertiginosos días de Solidaridad, así como el ritmo y estado político de la Polonia de los años 80.

Considerado como un héroe por el pueblo polaco, fue beatificado el 6 de junio del pasado año en Varsovia.

La puesta en marcha del proyecto ha durado varios años. Más de 7.000 actores y extras han participado en el rodaje que durante siete meses se ha desarrollado en 14 ciudades polacas.

DUNS SCOTO

Trailer original: Click here to view the embedded video.

Juan Duns Scoto fue el fraile Franciscano que ofreció la explicación teológica de la Inmaculada Concepción de María a comienzos del siglo XIV (500 años antes de que fuese proclamado como un Dogma de Fe de la Iglesia Católica)

La película DUNS SCOTO, narra la vida y enseñanzas del beato, en los años transcurridos  entre 1303 y 1305, periodo duro y conflictivo en el que Juan Scoto rechazo firmar un decreto del Rey de Francia contra el Papa y terminando con la disputa  teológica con los Dominicos sobre la concepción de María, Madre de Jesús, aún a riesgo de ser excomulgado.

La cinta, ganadora del premio a la mejor película en el Festival Internacional de Cine Católico Mirabile Dictu,  nos ofrece además una breve mirada a la infancia de este hombre y su voluntad de querer formar parte de la Orden Franciscana desde bien niño…y la poca confianza que en él tenían los que le rodearon.

PREFIERO EL PARAISO

Trailer original: Click here to view the embedded video.

“Sed buenos, si podéis”…se ha convertido en la proverbial expresión de San Felipe Neri, uno de los santos más queridos de la historia de la Iglesia. El santo de la alegría, el juglar de Dios, el segundo apóstol de Roma, Pippo el bueno, todas estas son sólo algunas de las definiciones de este sacerdote que nació en Florencia en 1515 y vivió más de 60 años en Roma.

Mientras tenía lugar el Concilio de Trento y comenzaba la llamada Contrarreforma, San Felipe formaba a los más jóvenes con ternura e ironía acercándoles a la Liturgia y logrando que se divirtiesen cantando y jugando en un lugar que más adelante se convertiría en el Oratorio, proclamada congregación por el Papa Gregorio XIII en 1575. San Felipe Neri, en su larga vida fue amigo de San Ignacio de Loyola y del cardenal Carlos Borromeo pero él, en su vocación, cuando se le preguntó si quería ser nombrado cardenal, sin dilación contestó: “Prefiero el Paraíso”. Fue proclamado santo en el año 1622.

Esta película, adaptación de la miniserie rodada por la RAI, tuvo la friolera cifra de 6 MILLONES DE ESPECTADORES en su estreno en la televisión italiana. Una historia que atrapa y llena, con una música que se pega como si de un slogan publicitario se tratase..¡y qué gusto que por una vez, la frase que retengamos en nuestra mente sea: PREFIERO EL PARAISO”

EL JARDINERO DE DIOS

Imágenes originales: Click here to view the embedded video. 

Protagonizada por Christopher Lambert, Anja Kruse y Maria Pia Ruspoli, esta coproducción recorre un corto período de la vida del padre agustino austriaco Gregor Mendel (1822-1884), padre de la genética moderna. Un hombre de contemplación y de acción, apasionado por su jardín. Allí hizo los más grandes descubrimientos para la ciencia de la genética, que no le fueron reconocidos hasta varias décadas después.

La película describe su lucha por cambiar la política fiscal aplicada a los monasterios en su país, su deseo de dar a entender su gran descubrimiento, y su hermosa amistad espiritual con la princesa Hanna Von Limburg.

EL GRAN MILAGRO

Trailer original: Click here to view the embedded video.

La mítica lucha del bien contra el mal, ahora escenificada por ángeles y demonios, se ha llevado a la Gran Pantalla en 3D con esta película de animación mexicana, con un equipo de excepción.

La historia, con tintes dramáticos, de misterio y suspense, gira en torno a tres personas, quienes cambian su vida tratando de resolver conflictos personales: una madre soltera, un chofer sin empleo y una mujer de la tercera edad. El lugar dónde surge su debate interno? Dentro de una IGLESIA, donde se encontraran consigo mismos y podrán ver con ayuda de sus ángeles custodios lo que realmente sucede en el transcurso de una Misa.

El guión se ha adaptado a las vivencias y descripciones de los grandes místicos de la historia de la Iglesia, que dejaron por escrito a la humanidad El Gran Milagro que tiene lugar simultáneamente por todos los rincones del mundo.

La animación, dirigida por  Patricia García-Peña, Alberto Binetti y Gregorio Núñez, contó con la asesoría de Bruce Morris, animador que ha trabajado para películas como “Hércules” (1997) y “Pocahontas” (1995), de Disney, cosechó su primer éxito.

Por otra parte, la banda sonora del filme corrió a cargo de Mark McKenzie, responsable de la música de ““Spider-Man” y “Ice Age.

La película abrió sus puertas mundialmente durante la pasada JMJ en Madrid. Abierta al público internacional y todo aquel que se interesase por esta iniciativa, vino de la mano del productor mexicano Pablo José Barroso, quien se dio a conocer en el mundo del cine con la película Guadalupe (2006) y que próximamente (Esperemos que pronto) estrenará también CRISTIADA, una superproducción estadounidense que revive la persecución religiosa de los años 30 en México y la aparición de los llamados “cristeros” que lucharon por defender su fe.

¿No está nada mal para empezar verdad? Seguiremos la pista a cada una de estas películas en este blog. ¡os vemos en las salas!

¡Tenemos grandes noticias! Hoy salen a la venta en DVD dos clásicos absolutamente imprescindibles. Algunos de vosotros nos los llevabáis pidiendo desde hace tiempo y por fin…han sido rescatados, restaurados y sacados por primera vez en DVD ¡para que los podáis disfrutar en familia!

Los dos títulos en cuestión se tratan de DIARIO DE UN CURA RURAL y MONSIEUR VINCENT

DIARIO DE UN CURA RURAL, del genio Robert Bresson llega a España en una edición especial que incluye un libreto con un análisis de esta obra (Que fue concebida para ser llevada al Teatro y fue tal su éxito que traspasó fronteras más adelante gracia a la GRAN PANTALLA). Rafael Gerez y el periodista Jose Luis Restán se han ocupado de introducirnos en la parte más profunda y destacada de esta historia y de sus protagonistas (autor, director, actores…)

 Un joven sacerdote (Claude Laydu) recién salido del seminario, llega auin pequeño pueblo del Norte de Francia para hacerse cargo de su primera parroquía.

Pese a desarrollar sus labores sacerdotales con diligencia y humildad, esd ignorado e incluso rechazado por sus feligreses. A través de su diario refleja el sufrimiento de un hombre joven viviendo una crisis de fe, provocada por el tormento de pensar que está fallando en su misión sacerdotal y por una enfermedadd que aumentarámaún más sus dudas y sufrimientos.

Con su cuarta película, Robert Bresson, empieza a desarrollar su estilo filosófico com cineasta, despojando a la narración de elementos no ensenciales.

MONSIEUR VINCENT, fue la ganadora del Oscar a la Mejor Película Extranjera en 1948 y el Vaticano la incluyó en su lista de películas más recomendadas. ¿Y por qué? La mejor adaptación de la historia de San Vicente de Paul. ¿Sabes tú algo sobre su vida?

Monsieur Vicent es enviado a una pequeña aldea rural en la que desde hace años, no llega ningún sacerdote. Los vecinos, temerosos de la peste, le reciben al nuevo sacerdote con cierta hostilidad…pero esto no achantará al Padre Vicente (conocido como “De Paúl”), quien desde el primer momento sabrá cómo ejercer su labor pastoral.

Rigurosa adaptación de la vida de San Vicente de Paúl, el santo que durante el siglo XVII realizó una extensa labor a favor de los más pobres.

¡Todo gracias a vosotros! 

Fuencarral: calle del cine

Las propuestas serán muy diferentes. Desde las 13.00 horas, la calle Fuencarral de Madrid se engalanará –con alfombra roja incluida– para acoger proyecciones de películas y encuentros con profesionales del mundo del cine (actores, directores y productores). También habrá debates y presentaciones en exclusiva de grandes producciones. Así, las 16 salas de los cines Proyecciones, Paz, Roxy A y Roxy B acogerán los preestrenos de cintas internacionales como Il était une fois, Popieluszko, El rosario de las estrellas, Super brother, The calling o El gran milagro, esta última una cinta de animación en 3D. También se proyectarán películas como Katyn, Encontrarás dragones, De dioses y hombres, La última cima, La Pasión de Cristo, Disparando a perros… En total, más de una veintena de filmes y documentales.

Además, el cine Proyecciones dedicará una sala especial a la figura de Juan Pablo II. Milagros y 9 days that changed the world serán los dos títulos sobre el anterior Papa que los espectadores podrán disfrutar. Y sobre la Madre Teresa de Calcuta se exhibirá el documental Mother Theresa. Legacy, que analiza el legado de la santa. También se van a celebrar dos festivales de cortos: Íñigo Film Festival y Festival Godness Reigns.

Encuentros con personajes únicos

Tras las proyecciones de las películas se han organizado encuentros con diferentes profesionales del séptimo arte. Entre los más esperados por los jóvenes está el que tendrá lugar con una de las actrices de la película High School Musical, la estadounidense Monique Coleman, actual embajadora ONU de la Juventud. También han provocado expectación los encuentros con el actor Matthew Marsden, famoso por sus trabajos en Transformers y Black Hawk derribado; Steve McEveety, productor de La Pasión de Cristo, y la actriz mexicana Karyme Lozano, reconocida por sus papeles en el mundo de las telenovelas y que contará su proceso de conversión y vuelta a la fe católica a raíz de la muerte de su padre.

Con su testimonio, mostrará cómo algunos actores responden a la llamada de Dios y ponen en práctica su Palabra en el complejo mundo del séptimo arte.

Presentación mundial de ‘Cristiada’

 Click here to view the embedded video. 

Las estrellas latinas más prestigiosas de Hollywood protagonizan Cristiada, filme basado en un episodio real de la guerra cristera en México. Cristiada presenta diferentes personajes que se involucraron en una lucha por defender su religión. Andy García, Eva Longoria, Catalina Sandino, Rubén Blades, Néstor Carbonell, Oscar Isaac, Mauricio Curi, Eduardo Verástegui y Santiago Cabrera son los protagonistas latinos de esta superproducción de Dean Wright, que también cuenta con las interpretaciones de Bruce Greenwood, Bruce McGuill y Peter O’Toole.

Para los más pequeños

Las familias jóvenes con hijos pequeños también pueden participar en las actividades de JMJ Cine Ya, ya que para ellos se ha organizado una programación especial, con una sala en el Proyecciones dedicada a las películas infantiles. Allí podrán disfrutar de Las crónicas de Narnia 3 o del preestreno de Super brother.

Un lujo al alcance de todos

Para los peregrinos inscritos, estas proyecciones y encuentros son gratuitos, mientras que para el público general no inscrito tiene un precio simbólico de un euro, que irá destinado al Fondo de Solidaridad que la JMJ tiene para ayudar a jóvenes de países sin recursos.

Concierto de bandas sonoras

Al término de las proyecciones, presentaciones y demás, la Jornada Mundial de la Juventud propone al público acercarse a la calle Luchana, donde tendrá lugar a partir de las 20.30 un concierto de bandas sonoras dirigido por el prestigioso compositor y director de orquesta Roque Baños, galardonado con tres premios Goya.

En este espectáculo multimedia participarán el Coro y la Orquesta Filarmonía de RTVE (las mismas de El Conciertazo de TVE), mientras en una pantalla gigante irán apareciendo rostros famosos (Eduardo Verástegui, Monique Coleman y Karyme Lozano, entre otros) recitando reflexiones de Benedicto XVI en torno al tema Descubrir a Dios en la Belleza.

Preestreno mundial

El broche final a esta jornada cinematográfica será el preestreno mundial de El jardinero de Dios, una película dirigida y escrita por la italiana Liana Marabani y protagonizada por Christopher Lambert. En esta coproducción entre Reino Unido, Italia y Austria, el actor franco estadounidense da vida al monje agustino Gregor Mendel (1822-1884), padre de la genética moderna. De nuevo, una propuesta para mostrar que se puede vivir arraigado y edificado en Cristo.

 Click here to view the embedded video.

TERESA EKOBO

Ya está a la venta la película de que todos habéis oído hablar… todos aquellos que ya han podido verla coinciden en que es una película para ver repetidas veces, tiene tanto jugo por sacar y tantos mensajes que reflexionar, que sin duda es digna merecedora de estar en nuestra colección de DVD de cine familiar. ¿Cuál es su título? Está claro: ¡ EL ESTUDIANTE!

Cuántos de nosotros nos imaginamos haciendo cosas a las que un día renunciamos. Llevando tareas que nos apasionan pero nunca tuvimos tiempo, siempre hay “otras prioridades” o “el mañana” pesa más que el “ahora”.

Pues bien, Chano, es un señor que ya de jubilado, decide regresar a la universidad para estudiar otra carrera por placer, porque siempre quiso: la de Literatura…y ahora siente la ilusión de que es su momento…Pero la facultad, desde que él estudiaba ha cambiado… ¡Y tanto que ha cambiado! Y su relación con los alumnos pasará por todo tipo de momentos en los que finalmente, nos hace entender qué valores deberían ser independientes a las modas o tendencias sociales. La universidad sin duda, es una escuela de mentes, pero muy especialmente debería ser un referente en formar personas. Y los años (y la experiencia) te hacen valorar lo realmente importante y lo que resulta accesorio.

¿Queréis conocer un poco más? Este es su trailer:

Click here to view the embedded video.

¿Por qué verla deberíamos verla?

• Porque es una película valiente e inspiradora.

• Porque está cargada de valores como la amistad, la honestidad, la generosidad…

• Porque defiende la idea de un matrimonio en el que prima el respeto, el diálogo, el cariño y cuidado mutuo para toda la vida.

• Porque defiende la importancia

• Porque nos enseña que el verdadero carácter de un estudiante no se refleja en sus notas, sino en su relación con los demás; en su capacidad para aprender y enseñar a querer.

“La película no disimula su afán por hacer vibrar en cada escena las fibras más íntimas del alma”, así la calificó la COPE cuando se estrenó en cines en España. Ahora…nos interesa tú opinión. ¡La esperamos en este blog de www.cinereligioso.es!

Lucia González-Barandiarán